poesia
TALLER DE EXPERIMENTACIÓN POÉTICA EN ZARZA DE GRANADILLA. DENTRO DE LA RUTA LITERARIA EXTREMEÑA QUE UNE TRADICIÓN E INNOVACIÓN.
Dos autores ligados a esta localidad, Gabriel y Galán y José Antonio Cáceres, han sido los referentes para la puesta en marcha del encuentro en la Sala Municipal de Exposiciones Proyecto M de Zarza de Granadilla que ha tenido lugar el 1 de abril de 11h30 a 14h30
En la Sala de Exposiciones Proyecto M ha tenido lugar un taller de experimentación poética impartido por Emilia Oliva, poeta y profesora de francés en el Instituto de Secundaria “Cáparra” de Zarza de Granadilla. 50 alumnos acompañados de tres profesores del Instituto Maestro Juan Calero de Monesterio (Badajoz), tras visitar la casa del poeta Gabriel y Galán en Guijo de Granadilla, han participado durante tres horas en un intensivo taller donde han puesto en marcha dos máquinas para hacer versos. La coordinadora de la actividad, Vanesa de Alba Ruano, que no es la primera vez que promueve la participación de sus alumnos en Rutas literarias para despertar las ganas de leer, ha valorado muy positivamente el encuentro ya que cada alumno ha construido dos poemas que serán objeto de trabajo posterior en el instituto. Uno, para formar parte de la edición de un original libro objeto. Otro, para una edición en formato audio en las voces de susa utores. Las obras serán editadas por la revista digital En Sentido Figurado con sede en México, en sus secciones Letras Pequeñas y Audio, a partir del mes de Mayo, en números sucesivos.
Pese al cansancio de dos jornadas de largo recorrido, encuentros con escritores y visita de diferentes lugares de Cáceres y su provincia, durante las tres horas que ha durado el taller no se han dado tregua ni descanso. El proceso de experimentación llevado a cabo no sólo ha cautivado a los 50 alumnos, sino que les ha entusiasmado ya que han descubierto habilidades creativas que no creían poseer. La experimentación poética realizada por Emilia Oliva pretende llevar a los alumnos del deslumbramiento de la escritura al placer de la lectura, a través del descubrimiento de la propia capacidad creativa.
El programa de las Rutas Literarias Extremeñas está organizado desde la Consejería de Educación a través de la Dirección General de Calidad y Equidad Educativa con la colaboración de la Asociación de Escritores de Extremadura. Este proyecto forma parte de las medidas puestas en marcha para el fomento de la lectura en nuestra región.
2009.03.28 DE LA CALLE: "PINTURA"
Exposición de Pintura: "POÉTICA DEL ESPACIO"
MARIA ROSA GONZÁLEZ DE LA CALLE
1952 Tejeda de Tietar (Cáceres)
Diplomada de la Escuela de BB.AA. “Rodrigo Alemán” de Plasencia.
Curso de Pintura al Óleo, Academia CEAC.
Curso de Pintura y Dibujo Contemporáneo, impartido por el pintor José Hernández Muñóz.
Taller de Grabado, Universidad Popular de Plasencia.
Curso de Pintura y Dibujo contemporáneo impartido por el pintor Joaquín Vaquero Turcios.
Exposiciones Colectivas:
1995 a 2003 Exposiciones organizadas por la Escuela de BB.AA. Rodrigo Alemán, en el
Complejo Cultural Santa María, Plasencia (Cáceres).
1995 a 1998 Muestra Verata de Artes Plásticas, Comarca de la Vera (Cáceres)
1997 Centro de formación de adultos, Jaraíz de la Vera (Cáceres)
1998 Asamblea de Extremadura, Mérida (Cáceres)
1999 Sala de Exposiciones “Caja Duero”, Plasencia (Cáceres)
2001 Sala de Exposiciones “Caja Castilla la Mancha”, Talavera de la Reina (Toledo)
Exposición “Miradas”, cinco autoras, Complejo Santa María, Plasencia (Cáceres)
Sala “El Brocense”, Cáceres.
2002 UNED, Centro de Plasencia (Cáceres)
2003 Aula Magna de UNED, Portugalete (Bizkaia)
2004 Casa de la Cultura, Ciudad Rodrigo (Salamanca).
2005 Centro Cultural CCM “San Prudencio”, Talavera de la Reina (Toledo).
Exposición Internacional de Artes Plásticas de Vendas Novas, Portugal.
Casa de Cultura de Santa Cruz de Mudela (Ciudad Real)
Sala El Brocense, Cáceres.
2006 Museo Etnográfico de Plasencia (Cáceres)
Ateneo de Cáceres.
Exposiciones Individuales:
1999 Casa de la Cultura, Jaraíz de la Vera (Cáceres)
2000 Casa de la Cultura, Tejeda de Tietar (Cáceres)
2001 Museo Pérez Comendador-Leroux, Hervás (Cáceres)
2005 Ateneo de Cáceres, Obra de la quincena.
2008 Centro Cultural Las Claras, Plasencia.
Obra Seleccionada:
XXIII, XXVI u XXIX Premio Nacional de Pintura “Enrique Ginestal”, Talavera de la Reina (Toledo)
IV y VIII Certamen de Artes Plásticas “Sala El Brocense”, Cáceres.
V Certamen de Pintura UNED, Portugalete (Bizkaia)
XII Certamen de Artes Plásticas, Ciudad Rodrigo (Salamanca)
I Certamen de Pintura Rústicos de la Mancha, Santa Cruz de Mudela (Ciudad Real)
2009.02.07 CESARE DI PUCCI
EXPOSICIÓN DE PINTURA: "SURREALISMO AGREDIDO"
CESARE DI PUCCI
( Músico, Pintor y Escultor )
Cesare di Pucci, nace en Cagliari, isla de Cerdeña, en 1.938.
Desde 1988 reside y trabaja en Casas del Monte, (Cáceres).
En Italia participó en varios grupos de música, entre ellos: I Nati Stanchi, y Shardana.
En 1972 viaja como músico a Costa de Marfil, Zaire, Malta y recorre toda la geografía Italiana.
En 1974 llega a España y se instala en Madrid.
En 1981 asiste a clases particulares de pintura con el Pintor Lugassa.
Su primera escultura, Hiroshima, talla en madera, la realiza en el bar Pucci (Hervás), en 1988.
En la actualidad Di Pucci trabaja la escultura y la pintura, y asiste a clases de modelado en la escuela de arte Rodrigo Alemán, Plasencia.
Ya en 2004, ha grabado un disco, “Raíces”, siendo él mismo autor de música y letra.
EXPOSICIONES INDIVIDUALES
1984, Madrid (Pintura).
1993, Plasencia (Pintura y Escultura), Pub Galería Gaia.
1999, Hervas (Pintura y Escultura), Galería 99.
2000, Cañaveral (Pintura y Escultura), Casa de Cultura.
2004, Zarza de Granadilla (Escultura y Pintura), Sala Municipal de Exposiciones: Proyecto ´M´
EXPOSICIONES COLECTIVAS
2000, Hervas, (Pintura y Escultura), primera feria de Turismo y Artesanía del Valle del Ambroz.
2001, Aldeanueva del Camino, (Pintura y Escultura).
2002, Aldeanueva del Camino, (Dibujo).
2003, Plasencia, (Modelado), Complejo Santa María.
2003, Hervás, (Escultura), Museo Pérez-Comendador, primera muestra artistas Valle del Ambroz.
2003, Palencia, (Escultura), Expo-Aire 2003.
2003, Hervas, (Dibujos), Mercado del Otoño, Fiesta Ambroz.
2004, Plasencia (Modelado), Complejo Santa María.
2004, Palencia (Escultura), Expo-Aire 2004.
2004, Plasencia (Escultura), Museo Las Claras.
2006, Tierras de Granadilla, Escultura “Primavera Viva”.
2007, Vendas Novas-Portugal, Pintura y Escultura.
CONCURSOS
Salón de Otoño de Plasencia, ediciones: 87, 98, 2001.
Tercera Bienal Mateo Hernández, Bejar, 1999.
Noveno Premio Internacional Pintura “Eugenio Hermoso”, Fregenal de la Sierra, 2001.
Cuarta Bienal de Escultura: Mateo Hernández, Bejar, 2001.
Quinta Bienal de Escultura: Mateo Hernández, Bejar, 2003.
Sexto Certamen de la UNED de Pintura, Plasencia, 2003.
VII Certamen UNED, Pintura, Plasencia, 2004.
VI Bienal Mateo Hernández, Escultura, Bejar, 2005.
VII Bienal Mateo Hernández, Escultura, Bejar, 2007.
PREMIOS
Accésit, Quinta Bienal de Escultura: Mateo Hernández, 2003.
*****************************************************
Su Obra se encuentra en distintas colecciones privadas, en Madrid, Badajoz, Hervás, Plasencia, Casas del Monte…
2008.12.13 Exposición: EX-LIBRIS
Ex-musicis y ex-libris en la Colección Arrojo Muñoz.
El ex-libris es toda marca de propiedad aplicada o aplicable al libro, con anterioridad a la imprenta se trataba de una marca manuscrita. Tradicionalmente se coloca en el revés de la cubierta o en las guardas del libro. La ortodoxia recomienda que en esta marca aparezcan las palabras: ex-libris; en el caso de los ligados a profesionales de la música estas son sustituidas en ocasiones por ex-musicis y junto a ellas el nombre del propietario titular de la biblioteca: sociedad, centro, institución, corporación o agrupación.
Unos y otros suelen ir acompañados de una leyenda en una cartela artística y con el texto habitualmente en latín, completándose el mismo con una imagen, un motivo que resume las preferencias del titular y que en el caso de los ex-Musicis se liga a instrumentos, fragmento de partituras o retratos de Compositores como los presentes en esta muestra pertenecientes a: de Teresa y María, Myra Rhebergen, Rosa Baucis, Marquina, Jordi Monsalvatje, estos de carácter humorístico, Albert Collart, E. Schmidtová, Frederich Miracle, José Mª Montsalvatge, F.Lliurat,o Eugeni D'Ors entre otros. En la exposición están presentes algunos de los mejores grabadores del Modernismo Catalán: Riquer, Triadó, Casals y Vernis.
Agustín Arrojo Muñoz, (Hervás, 1910 - Barcelona, 1984)
Funcionario del Cuerpo de telégrafos en la Ciudad Condal, dedicará buena parte de su vida al coleccionismo del ex libris, perteneciendo a varias asociaciones de ex-libris y llegando a ser considerado uno de los mayores coleccionistas en España. Desde1969 Arrojo realiza una serie de donaciones: al Museo de Valencia, Casa de Cultura de Soria, Ayuntamiento de Candelario y
desde finales de los 70 hasta su muerte, al Ayuntamiento de Hervás, donación que desde 1988 forma parte de los fondos de la Biblioteca Agustín Arrojo Muñoz y Museo Pérez Comendador-Leroux (Hervás)
2008.11.08 JULIO GARCIA ARROYO
JULIO GARCIA ARROYO
Natural de Aldeanueva del Camino, Julio García Arroyo se forma artísticamente en Madrid, en la Escuela de Artes y Oficios de la Calle de la Palma, con el también extremeño Solís Dávila, profesor con el que se había iniciado en el dibujo años atrás su paisano el artista Ángel duarte Jiménez. Más tarde, Julio, prosigue su formación en la Escuela Nacional de Artes Gráficas, cursando estudios de Grabado y Estampación con los profesores Manuel Castro Gil y José Luis Sánchez Toda, obteniendo Premio Extraordinario. La etapa de formación se completa en las clases del Círculo de Bellas Artes y en la Escuela de la Fábrica de la Moneda, resultando premiado en los Concursos para los sellos de correos de IFNI Y GUINEA ESPAÑOLA en 1959 y 1962.
Durante sus años en Madrid participará en numerosas exposiciones de pintura y grabado, haciéndose merecedor de un buen número de premios. En 1962, y siendo miembro del jurado Enrique Pérez Comendador, recibe el Premio Diputación de Cáceres en la Nacional de Bellas Artes; Una década más tarde obtiene la medalla de Plata y Bronce en los Salones de Otoño en Madrid y en Extremadura obtiene en 1966 el Premio Información y Turismo en la I Bienal Extremeña. En esta ciudad ha venido participando en varias ediciones de los Salones de Otoño de Plasencia y en exposiciones individuales y colectivas en la región. En el Museo Pérez Comendador-Leroux de Hervás y en la Fundación Rodríguez Acostó de Granada.
La producción de Julio García Arroyo nos acerca a varios procedimientos artísticos: Grabado, Óleo, Dibujo y Cerámica; A todos ellos se enfrenta con auténtico respeto, a la herencia recibida a través de los que han sido sus maestros y del conocimiento del grabado y la pintura de siempre: Durero, Rambrandt, Goya; entre los pintores: Alonso Cano, Velázquez, Fortuny, Sorolla, Gaugin, Monet, Corot, Van Gogh, Utrillo y especialmente de su predilección por pintores cuyo paisajismo servirá de enlace entre el Romanticismo y el Modernismo como Muñoz Degrain, el polifacético Santiago Rusiñol, el colorista Anglada Camarasa y en particular por la claridad y luminosidad de su pintura, el barcelonés Joaquin Mir.
----------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------
Exposición de Julio García Arroyo, Título: ANTOLOGÍA,
Grabados, Óleos, Dibujos y Cerámica.
Del 08 de Noviembre al 12 de diciembre 2008.
En esta exposición, le dedica un gran espacio al dibujo, pues es la parte más sincera de la pintura, el dibujo expresa por sí solo todo el sentimiento del artista, al espectador le gusta porque lo comprende y no necesita rodeárselo de color, además es la expresión más rápida que el artista tiene de lo que ve, es el alma de un buen cuadro y la espontánea concepción de un motivo. Tampoco puede faltar una de las facetas más importantes de su vida artística, la cerámica, como profesional de la misma ha decorado infinidad de objeto de porcelana, desde vajillas a juegos de café, en todos los estilos platos de decoración y multitud de paneles de azulejos de todo tipo. Obra importante, pues es la más perenne y duradera de un artista, ya que esta materia indestructible al paso de los años, permanecerá con el tiempo unida a la memoria del autor. Podemos ver una muestra de platos decorados con motivos de pintura románica de los siglos X, XI y XII, así como palangana y platos del XIII.
